说一句不中听的话：“当代艺术都是一根根假天线，看似直戳戳挺立在打眼的位置，但肚子里却填满了各种各样不能少、也无法少的各种色调的线路，支撑起这根天线直戳戳站立。如果没有这些线路填充，把它抽掉，便会轰然坍陷，难以维持正常的运转。”
这是我的认知。在我心中，当代艺术就是正在溃烂的*瘤，虽然看似表面艳丽，五彩斑斓，但却会从根底上毁坏人的道德与生命。为此，当代艺术的存在，就是一地鸡毛下的遍地垃圾，无法打扫干净，即使打扫掉了，也会留下一些疮痕。
曾和几位在我意识中，我认为很有见地的故人，关于一些话题，进行过讨论，发现他们激进、开明的意识中，其实还是站立在无神论与进化论的角度，去对一些物事发表见解。尤其丛林法则依然深耕于他们的思想中，无法涤除。
所以我的朋友青山说：“多年来，公知学者作家诗人写手遍地都是，千人一面千篇一律，进入自由王国成为真正思考者寥寥无几。在我们这个时代，思考本身就是一种英雄主义。所以，小丑永远是小丑，无论多么才华与道貌岸然。”
有了以上认识，对青山之语深以为然。为此，围绕着当代艺术家作品所呈现的恶俗、空洞、血腥、虐懦、无聊、晦涩、阴郁加油腻的现状，你只有望洋兴叹当代艺术的生命，就是这样充满了让正常人难以接受的难堪地步。虽然它们貌似光彩亮丽，但靓丽的外表下，却是扭曲变态的心境支撑。
我不是全面否定当代艺术，也不会完全否定在当代的语境下，行使当代艺术。更不会像河清先生般将当代艺术认为是外来文化的入侵与阴谋。因为它毕竟是时代的产物，时代的车轮滚到了这一个时间线，使它脱颖而出，必然有它滋生并分蘖的道理。就像上帝创造了亚当夏娃，就让生命在阴阳男女的状态下，萌生出欲望的种子。
为此，中国许多当代艺术家充满思考与反思的一些作品，依旧让我萦记于心，不能忘怀。因为他们所表现的主题与思想，是契合某种文化语境下的深刻批评、自我审视与反醒，有着觉醒的层面所贯穿。然而，这种觉醒的意识，不能完全的贯穿在他们的艺术旅程中，而是在他们取得名利后，成为拥抱名利与女人，走向道德堕落的法器。
当代艺术所在的主要圈子，也曾经因为栗宪庭等人的推波助澜，而一度热闹过，也因为星星画会等团体的存在，而让艺术圈瞠目。但是，当不断的有人复制西方艺术的残羹剩饭，在西方的故纸堆中，掏出被他们抛弃的垃圾时，当代艺术家的短视和急功近利，便无疑彰显。
他们罔顾了自我民族的传统文化精神与文明的因子，捡拾那些浮于表面的艺术形态，来点燃生命的激情，并放纵自己狂热的、变态的、扭曲的、极端的欲望，使人从人，走向艺术的兽性，继而入魔，成为昙花一现的昨日之花。
为此，当当代艺术这根天线，在空空洞洞，装满了别人的不同线路，拼凑出一些卯足精力、歇斯底里、失*落魄的概念时，那些人的因素，便完全的被魔化，生命的美质，也便成为一个个亢奋而萎靡的皮囊了。
而那些处在当代艺术伪圈子里的精英们，便在今天这个道德沉沦，万物蒙垢的时代，戴上小丑的面具，涂满虚假的色彩，扯上当代艺术的画皮，用它来乱抒情，抒假情，放出关于当代艺术的假情报，引导观众侧目，浪费人们的生命与时间。
于是乎，你便看到了当代艺术的旗子“呼啦啦”漫天飘扬，每一根旗子，都在无病呻吟中，向人们“呼啦啦”着招呼“来啊，来啊，我这里是最正宗的当代艺术，代表了当代艺术最先进的路径，最前沿的阵线，最高尚的风度，最伟岸的雄姿。”由此，那些当代艺术家，便在拍卖出出高价后，不断打着饱嗝，示范着当代艺术家的风度。于是，全国各地，到处都是名人的洗脚展，让当代艺术的名义，强奸着所有人的眼球。而那些热衷于当代艺术的评论家们，也纷纷赶场，以左的思潮，在炫耀、在喧哗、在浮夸、在造势、在夸张、在鼓吹当代艺术是当代最伟大的艺术，使当代艺术那些无知的拥趸者，成为一个个接盘手，将他们的狂热点燃，延伸到生活的方方面面。
当代艺术的评论家，大多的思想是左的，看似许多人的思想很高大上，而且充满新奇的认知。但是在他们的灵*深处，却依旧是意识形态的丛林思维在作祟。而几乎大多数当代艺术家，依然如此，处在丛林的蛮荒时代，以为自己是站在了艺术这个生物链的顶端，可以呼风唤雨，为所欲为。实际上，他们几乎都是资本的奴隶，权力的顺民。
但是，这些所谓的名家大腕，却依旧不满足追名逐利的欲望，他们在不断覆盖当代艺术界这个场地、屏幕和可能空间内的实验、争锋、决斗的可能，使后代人看不到当代艺术在当前正在为什么而吵架、争夺和决斗，看不清哪些才是当代艺术的角斗场、界线和制高点。他们忘记了自己的初心，因为初心都是被天狗吞掉的明月。
于是，人人都在彩排，人人都在演出，人人都在自我的排练场上，做出观察的装置，似虚假空洞的天线杆，直戳戳的挺立在一个个地标上。他们用热闹的空洞，喧嚣的奢华，华丽的辞藻，搞乱了场地，混淆了信号，消解了当代艺术的辛辣的讽刺、无情的揭露、尖锐的批评，使它变成了无病呻吟的比武场。他们让整个艺术战场一片漆黑，死水一潭，在勾兑了地沟油、苏丹红、瘦肉精等的场地上，将自己油腻的淫笑，用扩音喇叭高倍的放出，让人听出了某种绝望的，带有僵尸般意味的颤音。
他们假假的玩着，坏坏的笑着，在熟练到油腻的假艺术中，卖弄着自己魔化的才情。他们对上天没有敬畏，对生命缺失尊重，他们的艺术社会性，便有意无意的卷入到某种带有极左形态的意识中，来将祸乱进行到底。即使在那些学院界体制内的精英们，也在虚伪的呻吟中，假装出种种高潮，来忽悠当代物欲横流的人们。
他们以传销的热情，击鼓传花般的炒作，来滥用各种严肃的场合。他们看不起古典艺术，认为古典艺术是没落的艺术，他们采用各种不择手段的市场营销方式与各种哗众取宠的展览，将整个中国各种各样的炒作者拉下水，并让各种各样的炒作者，去替他们营销，拉入更多的下家，来满足自己金钱的欲望。
于是，你看到了炒作者的狂热，炒作者失去理性的亢奋与荒唐，看到了他们对那些擦屁股都嫌纸硬的画作，他们都狂热的收殓。他们在当代艺术家的忽悠中，认为他们的情怀是关心社会的，关心时代和人类的，关心公益事业的，关心底层生命的。却不知他们的真实面目是“提上裤子就不认强奸账的主”。他们的一切都是弄虚作假，他们以伪悲情，伪尊重，伪人性在迷惑着一切，他们的生命，就是为了迷惑人的纯粹真实而来的。
我为什么不喜欢当代艺术？因为当代艺术，在今天都是变色的，变味的，变质的，变态的，扭曲的，歇斯底里的，带着斯德哥尔摩综合症的产物，是扭曲了正常心态的，打着人文的关怀，来博取眼球，打着自由的幌子来喧宾夺主，打着民主的旗子来实施独裁，打着公平的旗号，去强奸民意。他们都是极左思潮的产物，是反神的肉体左右自己艺术灵*的傀儡。他们号称是艺术界的精英，但是，在他们的骨子里，却蕴藏着难以言说的伪情怀，伪使命，伪悲情，伪面具。
在这个生态下，没有谁能逃脱思想的被戕害，即使再牛逼的人，也不得不低头。但是，如果能在低头的同时，不让自己的灵*沦入卑鄙之中，还保存着一点点基本的人性良知，就有救赎的可能。但是，当代艺术家们，变异了自己的观念，异化了自己的生态，以充满了晦暗、粗俗、恶心、血腥等意味的作品，使自己的作品，被各种黑窑插了草标卖，如街头卖身葬父的贫穷女，将自己委身金钱，失去了自己生命应有的价值。
在发这篇文章之时，看到一个视频，说的是上海浦东美术馆，将展厅变成了垃圾场，堆上真正的垃圾做美术展。打开视频，作者说：这是我走遍天下，在美术馆第一次看到的也是令我惊讶的一个垃圾场。他问：“垃圾是艺术吗？”然后自话自说：“垃圾只能是垃圾，垃圾跟美是对立的，看看，这就是让你来参与的一个垃圾堆。这真是不可思议，也无法理解。把美术馆办成垃圾场，也只有浦东美术馆了。老子堂和其他参观者每人被上海浦东美术馆骗了元门票，这是打着美术旗号的诈骗。”
当然，视频作者站在自己的立场上，对这次展览的评价是成立的。但是站在策展人的角度，会否是说：“当代艺术就是一堆堆令人恶心的垃圾呢？”或者展览馆也会站在自己的立场说：“在现代人所居住的环境中，人被垃圾包围，生活在垃圾中。”言下之意，是否是说“现代人不配做人，只配做垃圾？”
我想：这种垃圾的艺术观念，充斥在人的心中，蔓延在人的环境中，浸蚀着人的灵*，也让当代艺术家的内心，充满了垃圾的思想，这是不是人类走向末路的可悲呢？也是现代艺术走向末路的预兆呢？
